Olafur eliasson biografie
Details
Kunstenaar
Stijlen
Mirrorstage for Merce From Merce Cunningham Dance Company: 50th Anniversary - Digital Color Coupler Print - Signed, numbered and dated // Mirrorstage for Merce () van Olafur Eliasson is een digitale kleurenafdruk die de essentie van natuur en reflectie vastlegt, een terugkerend thema in zijn werk. De afbeelding toont een kleine, heldere vijver in een rotsachtig landschap, die de lucht erboven perfect weerspiegelt. De wolken en blauwe tinten van de lucht verschijnen als een omgekeerde weerspiegeling in het water, waardoor een visuele wisselwerking tussen realiteit en illusie ontstaat. De compositie vestigt de aandacht op de natuurlijke elementen en hun interactie, en benadrukt Eliassons interesse in perceptie en de omgeving. Deze limited edition print is gesigneerd, genummerd en gedateerd en herdenkt de 50e verjaardag van de Merce Cunningham Dance Company.
Artwork Copyright © Olafur EliassonOlafur Eliasson (Denemarken/IJsland, ) maakt meeslepende installaties die licht, perceptie en het milieu onderzoeken. Bekend van werken zoals The Weather Project in Tate Modern, combineert hij kunst, wetenschap en technologie om bewustwording van natuur en duurzaamheid te stimuleren.
Olafur Eliasson
Studioblick,
Sculptuur / Obje
- Recent Toegevoegd
- Prijs (Laag-Hoog)
- Prijs (Hoog-Laag)
- Jaar (Laag-Hoog)
- Jaar (Hoog-Laag)
Olafur Eliasson
Studioblick,
Sculptuur / Object
Gemengde Techniek.
Momenteel Niet Beschikbaar
Art is not a matter of reproducing the visible, but of making visible.
- Olafur Eliasson
Het werk van Olafur Eliasson is meer dan kunst alleen. Hij staat bekend om grootschalige installaties en sculpturen die gemaakt zijn met het doel het bewustzijn van klimaatverandering te vergroten en de kijker te inspireren actie te ondernemen om het milieu te beschermen.
Één van Eliassons krachtigste buiteninstallaties, bekend als Ice-Watch, bestaat uit dertig blokken gletsjerijs die op het punt staan te smelten. Bezoekers kunnen deze gigantische blokken natuurijs zien, aanraken er omheen lopen en het effect van de opwarming van de aarde op de gletsjers van Groenland van dichtbij zien. Het doel van Eliasson is om verder te gaan dan het verstrekken van informatie op cerebraal niveau. De kunstenaar probeert de emotionele band van de kijker met de onmiddellijke dreiging van de opwarming van de aarde aan te boren.
Eliasson trok de aandacht met zijn installatie uit , getiteld The Weather Project, met een gigantische zon die uit de mist oprijst. Het effect werd gecreëerd doo De Frans-Zwitserse kunstenaar Julian Charrière werd in geboren in Morges, Zwitserland en is gevestigd in Berlijn, Duitsland.
Charrière's op onderzoek gebaseerde werk varieert van fotografie, performance, interventie tot sculptuur. Hij werkt onder andere op afgelegen plekken met intense geofysische fenomenen, zoals vulkanen, ijsvlaktes en radioactieve plekken, waar hij de relatie tussen de menselijke beschaving en het natuurlandschap bestudeert.
Charrière studeerde bij kunstenaar Olafur Eliasson aan zijn Institute for Spatial Experiments aan de Berlin University of the Arts. Zijn werk wordt wereldwijd tentoongesteld in musea en instituten, waaronder het Musée des Beaux-Arts de Lausanne in Zwitserland, Centre Culturel Suisse in Parijs, Haus der Kulturen der Welt in Berlijn, Kunsthalle Wien in Wenen, de Neue Nationalgalerie in Berlijn, het Museum of Contemporary Art in Tokio, The Kochi-Muziris Biënnale in India, de 12e Biënnale de Lyon in Frankrijk en bij de 57e Biënnale van Venetië in Venetië.
Julian Charrière ontving diverse onderscheidingen en residenties, waaronder het Kaiserring Stipendium für junge Kunst, en de Kiefer-Hablitzel Award in en
In gaat Charrière een samenwerking aan met La Prairie. Het Zwitserse luxe huidverzorgingsmerk biedt steu
Roerige tijden in het Van Abbe
Toen activist Jean Leering in directeur werd van het Van Abbemuseum in Eindhoven, voltrok zich daar een radicale metamorfose. CYRILLE OFFERMANS las in Leerings biografie dat kunst geen vrijblijvende bezigheid is, maar een noodzakelijke activiteit die niet zonder gevolgen mag blijven.
Een bekentenis vooraf: van Jean Leering () had ik tot voor kort nooit gehoord. Wel was ik bekend met zijn werk, althans met het werk dat dankzij hem al meer dan een halve eeuw in het Van Abbemuseum is te bewonderen: futuristische Russen uit de (post-)revolutionaire jaren als Tatlin, Malevitsj en bovenal El Lissitzky, en westerse avant-gardisten uit de jaren zestig en zeventig als Jan Schoonhoven, Jan Dibbets, Dan Flavin, Donald Judd, Joseph Beuys, Lucio Fontana, Piero Manzoni, kortom de koene voorvechters van minimal art, conceptuele kunst, lichtkunst en kinetische kunst die hadden gebroken met de eeuwenoude traditionele uitdrukkingsmiddelen van schilderij en tekening.
Maar nee, ik had geen idee welke nieuwsgierige geest daar achter zat. Ter verontschuldiging kan misschien worden aangevoerd dat Leerings woelige directeurschap nauwelijks een decennium heeft geduurd, van , pas negenentwintig was hij bij zijn aanstelling, tot , toen hij teleurgesteld moe
FOTO:©Rob Overmeer
De lichtkunst van Nick Verstand is wereldwijd beroemd. Dezeen selecteerde zijn project AURA als een van de top 10 kunstinstallaties van , naast Olafur Eliasson, Ai Weiwei en Anish Kapoor.Deze keer is hij in Nederland te zien met een live installatie met het New European Ensemble en Salvador Breed. Rituals gaat naar Haarlem (8 maart), Utrecht (4 april), Rotterdam (5 april), Den Bosch (6 april) en Den Haag op 19 april
Dit project combineert muziek, beeldende kunst en geavanceerde technologie om een immersieve zintuigelijke ervaring te creëren die zowel gevestigde liefhebbers als een jong publiek aanspreekt. Centraal staat de Nederlandse lichtkunstenaar Nick Verstand, die de verbinding legt tussen muziek en beeldende kunst door middel van zijn autonome installaties en live optredens. Deze onderzoeken hoe emotionele ervaringen gematerialiseerd kunnen worden via collaboratieve ontwerpprocessen die sociale grenzen doorbreken, resulterend in intuïtieve ervaringen die een hypnotiserende omgeving scheppen voor het onderbewustzijn. Zijn werk, geprezen als &#;verbluffend en vindingrijk&#; door Theaterkrant, biedt een ontsnapping uit de grauwe werkelijkheid.
Verstand ontwikkelt eigen hardware en software voor zijn lichtinstallaties, waardoor deze naadloos reager
De Frans-Zwitserse kunstenaar Julian Charrière werd in geboren in Morges, Zwitserland en is gevestigd in Berlijn, Duitsland.
Charrière's op onderzoek gebaseerde werk varieert van fotografie, performance, interventie tot sculptuur. Hij werkt onder andere op afgelegen plekken met intense geofysische fenomenen, zoals vulkanen, ijsvlaktes en radioactieve plekken, waar hij de relatie tussen de menselijke beschaving en het natuurlandschap bestudeert.
Charrière studeerde bij kunstenaar Olafur Eliasson aan zijn Institute for Spatial Experiments aan de Berlin University of the Arts. Zijn werk wordt wereldwijd tentoongesteld in musea en instituten, waaronder het Musée des Beaux-Arts de Lausanne in Zwitserland, Centre Culturel Suisse in Parijs, Haus der Kulturen der Welt in Berlijn, Kunsthalle Wien in Wenen, de Neue Nationalgalerie in Berlijn, het Museum of Contemporary Art in Tokio, The Kochi-Muziris Biënnale in India, de 12e Biënnale de Lyon in Frankrijk en bij de 57e Biënnale van Venetië in Venetië.
Julian Charrière ontving diverse onderscheidingen en residenties, waaronder het Kaiserring Stipendium für junge Kunst, en de Kiefer-Hablitzel Award in en
In gaat Charrière een samenwerking aan met La Prairie. Het Zwitserse luxe huidverzorgingsmerk biedt steu
Roerige tijden in het Van Abbe
Toen activist Jean Leering in directeur werd van het Van Abbemuseum in Eindhoven, voltrok zich daar een radicale metamorfose. CYRILLE OFFERMANS las in Leerings biografie dat kunst geen vrijblijvende bezigheid is, maar een noodzakelijke activiteit die niet zonder gevolgen mag blijven.
Een bekentenis vooraf: van Jean Leering () had ik tot voor kort nooit gehoord. Wel was ik bekend met zijn werk, althans met het werk dat dankzij hem al meer dan een halve eeuw in het Van Abbemuseum is te bewonderen: futuristische Russen uit de (post-)revolutionaire jaren als Tatlin, Malevitsj en bovenal El Lissitzky, en westerse avant-gardisten uit de jaren zestig en zeventig als Jan Schoonhoven, Jan Dibbets, Dan Flavin, Donald Judd, Joseph Beuys, Lucio Fontana, Piero Manzoni, kortom de koene voorvechters van minimal art, conceptuele kunst, lichtkunst en kinetische kunst die hadden gebroken met de eeuwenoude traditionele uitdrukkingsmiddelen van schilderij en tekening.
Maar nee, ik had geen idee welke nieuwsgierige geest daar achter zat. Ter verontschuldiging kan misschien worden aangevoerd dat Leerings woelige directeurschap nauwelijks een decennium heeft geduurd, van , pas negenentwintig was hij bij zijn aanstelling, tot , toen hij teleurgesteld moe
FOTO:©Rob Overmeer
De lichtkunst van Nick Verstand is wereldwijd beroemd. Dezeen selecteerde zijn project AURA als een van de top 10 kunstinstallaties van , naast Olafur Eliasson, Ai Weiwei en Anish Kapoor.Deze keer is hij in Nederland te zien met een live installatie met het New European Ensemble en Salvador Breed. Rituals gaat naar Haarlem (8 maart), Utrecht (4 april), Rotterdam (5 april), Den Bosch (6 april) en Den Haag op 19 april
Dit project combineert muziek, beeldende kunst en geavanceerde technologie om een immersieve zintuigelijke ervaring te creëren die zowel gevestigde liefhebbers als een jong publiek aanspreekt. Centraal staat de Nederlandse lichtkunstenaar Nick Verstand, die de verbinding legt tussen muziek en beeldende kunst door middel van zijn autonome installaties en live optredens. Deze onderzoeken hoe emotionele ervaringen gematerialiseerd kunnen worden via collaboratieve ontwerpprocessen die sociale grenzen doorbreken, resulterend in intuïtieve ervaringen die een hypnotiserende omgeving scheppen voor het onderbewustzijn. Zijn werk, geprezen als &#;verbluffend en vindingrijk&#; door Theaterkrant, biedt een ontsnapping uit de grauwe werkelijkheid.
Verstand ontwikkelt eigen hardware en software voor zijn lichtinstallaties, waardoor deze naadloos reager